·电影业的痉挛

和以前所有的能体现第一个特征“价值传播”的载体都不同，互联网这个新技术在满足第一个特征的时候，同时也在剥夺第二个特征“利润追求”。

从八国联军侵华的历史到现在美国文化巨头和中国互联网的纠纷，其最终的目的是为了贸易权。美国左翼学者詹姆斯·彼得拉斯曾经说过：“美国文化帝国主义有两个主要目标，一个是经济的，一个是政治的。经济上是要为其文化商品攫取市场，政治上则是要通过改造大众意识来建立霸权。”在经济方面，大片早已成为美国影视输出的主要形式，并创造了巨额利润。据统计，《皇家赌场》与《达·芬奇密码》之类的国际票房大片能使影片收入额高涨70%以上。这，还是美国人自己的统计。

文化入侵的最终目的，是要扼杀中国的经济。美国电影文化更是如此。自从1994年美国电影的海外收入首次超出国内后，海外市场收入的比重就越来越大。美国布兰迪斯大学电影学教授托马斯·多尔蒂据此评论说，那些被外国批评人士视为最糟糕特征的白痴怪杰、愚蠢情节和大爆炸等，其实恰恰是好莱坞迎合全球市场的结果，而非为取悦国内观众。简单并可预料的故事情节、眼花缭乱的视觉效果、很少需要用字幕的单字对白，成为好莱坞影片走向世界的“通行证”。在这个政策下，中国需要向韩国好好学习，否则后果不堪设想。

从全球发展趋势来看，以YouTube和迅雷等为代表的新技术，冲击了传统的电影产业，导致传统垄断企业全面恐慌，甚至想抹杀新生产业。也许是传统垄断企业觉得找出一个可行的合作模式显然并不容易。事实上，除了与唱片产业与苹果公司的“iPod+iTunes”模式可以勉强称作成功，其他各种合作乏善可陈，P2P技术与传统版权产业的合作更是鲜有成功的案例，有关互联网版权的诉讼也呈逐年增长之势。不管版权人是否授权，网络上必然有大量相关内容存在。

不管如何，大禹治水曾经告诉过我们：疏强于堵。对待盗版的问题上，不能把一切归罪于新技术。