·还得从上海开始

上海这个时尚之都，或能成为推广设计意识最理想的基地

　　极富戏剧性的是，或许是没请国内外明星到场帮忙助阵，也或许是没有足够的厂商提供赞助。如果和汽车展、房产展的热闹劲比起来，上海举办这次设计双年展，规模不算大，同时也没有引起国人相同的重视（设计展完全可以由厂商赞助，而赞助厂享有在现场摆摊的特权。明星加上资金，情形或许就会不一样了）。

　　即便如此，我们却看到，“创新经济”真的有可能如同我们奇迹似地只花30年就完成工业革命一样成功的希望。毕竟，这是一个开头。以过去中国发展的经验看来，只能说，凡事皆有可能。“中国社会的变化太大了，”日本设计基金会执行副主席井口忠雄先生说：“我1976年第一次来中国，这次是第三次来，我感到中国社会充满了一种活力、创造力。那些高楼一下子迭床架屋就拔地而起。”井口忠雄先生30年前来到中国时，没有想到中国会是今天这个样子。如果按照相同的频率造访中国，下次井口忠雄再来时，或许就能看到中国推动创新型经济的奇迹。

　　或许不是不可能。在上海展览中心友谊会堂里，来自全世各地约莫70位以上重要的设计专家们，彼此交换着名片和想法。他们有的来自美加地区或学院，穿着极为正式的西装西裤，拎着公文包打着领带。也有来自欧洲的德国、意大利，穿着五彩缤纷花哩狐哨的设计师。这对他们许多人来说，也是第一次见面的社交场合。“上海在这方面是很有优势的，”在设计界逐渐显露头角的桥中设计咨询管理公司总裁黄蔚女士说，“全球知名的设计师一听是上海办设计展，就算自己掏腰包也想要过来。”她说。“上海，连名字都是香的。”黄蔚原本是海尔的设计师，后来她跳槽到一家外国公司，培养了国际化视野和经营能力。现在她下海自己开了间设计公司，由于走得是国际化的经营路线，生意火得不得了，并且在业界可谓是一呼百应，拥有雄厚的资源。

　　著名的德国青蛙设计公司和美国设计基金会（DMI）的工作人员第一次在这个中国举办的场合见面。他们握手寒暄彼此交流着设计的见解。不同的文化和工作实践，使他们有擅长也有盲点。一个意大利设计师的对品牌与作品不冲突的解决方案可能使英国人受到启发。日本北海道大学研究院法学教授青木博通在讲台上解说日本对设计采取的保护法规，反映出中国在专利保护上的力度不够。米兰理工大学教授露莎．哥里娜（LuisaCollina）宣扬意大利娱乐领域的创新设计趋动力。来自英国的约翰·霍金斯先生向大家解示创意经济的特征。美国设计管理协会总裁汤姆士·拉克坞（ThomasLockwood）介绍了设计管理（DesignManagement）的观念。上海市官员则不忘介绍自己推动上海成为创意城市所作的努力。

　　设计专家们对设计的见解透露着他们所属国家工业设计的发展状态。美国设计师强调设计管理，重视把设计引入企业的技巧。反映到现实上，美国公司多半有着强有效的设计系统竞争力。德国青蛙公司强调的是极度的理性，一个设计可以被拆分成几个组成象限，在分解过后他们承认，设计是需要天才的工作。而意大利籍的设计专家们言谈间则充满着对美好生活的想象和生命的热情。日本设计人员则显得严谨，注重流程细节。

　　他们不同文化间产生的设计观念并不冲突，而是很好的共存着。在这个概念相互撞击激荡出智慧火花的派对当中，唯独中国内地设计师的声音显得较为薄弱，这也反映出内地缺乏成熟的设计界领军人物。倒是来自中国台湾的设计师填补了这个空隙。前摩托罗拉公司中国设计总监邱丰顺、Nova浩汉产品设计公司陈文龙、菲利普台湾设计总监陈禧冠等人在工业设计领域都可算是经验丰富的先进。他们和这些西方人士们同台，并且言之有物，算是为中国人争足了面子。

　　近来在全球崛起的韩国设计支撑着三星、LG这样的国际市场竞争者。在中国还没发觉“设计的中国特色”时，韩国人为了分辨出自己的位置寻找出自己的身份认同倒是做了大量的研究工作。韩国设计振兴院国际合作部部长允德勇先生在分析时指出，如果用几个字来代表亚洲国家设计的特殊性，他会说日本是一个“和”字，中国是“静中动，和而不同”，而韩国是“人与自然的和谐”。

　　专家们的意见交流在上海展览中心热烈进行着。外头静安区南京西路与愚园路、常德路上的交通仍然车水马龙拥挤不堪。整个大上海1600万人口，包括数以百计的跨国公司数万名员工和几千名重要干部和以万计的中国公司，似乎没人注意到在这个只占城市一小块腹地的区域内正蕴酿着中国创意经济革命的种子。“我看这一次比上一次办得更成功。接连三天会场满满的都是人。而且请的设计界人士又很国际化。”黄蔚说。

　　即使说参观的人不少，但在会场上观察会发现，和其它展览不同的是，前来参观的参观者，大部份显得年龄层较低。他们一看就知道不是来自企业和商业界的项目寻求者。他们穿着打扮随意，手持新一代手机和数码相机。与穿着西服打着领带的商人相比，这些年轻人更有想象力，更能代表着中国市场下一代新生的力量。

　　王子宵，上海交通大学工业设计系本科生，明年他就要毕业了。他和两位同班同学每人掏了300元参加这次会议附带的论坛活动。这是他们第一次参加这种国际性的设计活动。他们用流利的英语和来自世界各地的设计师们讨教，所提的问题实际肯切，充满着求知欲和实在的为学态度。“我们对设计都有一股旺盛的激情。”王子宵说。

　　“只不过，在我们利用假期到社会上实习后，发现国内并没有一个很好的平台供我们去实践我们的设计理想。”王子宵的同班同学陆敏说：“中国社会不缺才华扬溢的人才，就缺平台。”对他们来说，到国外继续学业成为一项保持优势的发展规划。于是他们在现场也很关注留学的信息，不断地向专家打听。

　　像王子宵和陆敏所遇到的问题，正攸关着中国企业能否在国际上成为强悍的竞争者。中国设计不仅单纯是来自企业重不重视、懂不懂、肯不肯投资的问题，同时也是设计人才供应链是否健全，设计人才发展环境是否顺畅的问题。完全没有道理，一个专业设计人才没有发展前途的国家会产生世界一流的产品设计。像王子宵和陆敏这样专门学设计的学子以及同济、清华、中央美院的设计高材生，如果也流向国外的市场，很难想象中国企业到哪里寻找成本更合理、素质更高的设计人才。他们到哪里工作，愿意去哪里学习，去哪实践理想，都应该受到更高层级的关注。很明显，他们是中国企业自主创新的幼苗，是发展创意经济最重要的成功元素之一。

　　每年中国都要举办许多设计展，东莞、吴锡、北京、香港，每一个地方举办设计展，都说自己是全中国最大的，最国际化的，影响最广的活动。这可能需要时间来证明，“或许要十年，才能看出最终哪里办的展览才俱有真正的品牌价值。”黄蔚说。而上海设计双年展，的确流露出些许中国经济再革命的味道。